Zabelov Group se vrací s novou nahrávkou

Zabelov Group se vrací s novou nahrávkou

Čtyři nové skladby doprovázené živými videi vydávají Zabelov Group. Česko - běloruské duo tvořené multi-instrumentalistou Janem Šiklem a zpívajícím akordeonistou Romanem Zabelovem, znovu přizvalo k práci filmaře Tomáše Vlčka. Po albu Eg (2018) se jedná o vydání druhé nahrávky Zabelov Group u labelu Minority Records.

Zatímco předchozí album Eg je precizní skládačkou a propracovaným studiovým počinem, který vznikal na různých místech za přispění hudebních hostů, a neumožňoval tak kvůli náročnosti odehrát všechny skladby live, Madhouse Session je živý záznam práce na novém koncertním materiálu, jenž kapela z části představila i naživo např. v německém Jazzclubu Tonne, nebo coby support Portico Quartet v rámci festivalu Spectaculare.

“Madhouse Session mělo silnou ambici osamostatnění se v procesu výroby nahrávky. Za většinou starších kusů stál mistr zvuku Matouš Godík, což bylo na výsledku znát a my jsme byli za tu spolupráci velmi vděčni. Potřebovali jsme ale vyzkoušet, jaký bude zvuk ve vlastní produkci. Od náběru po výsledný master to bylo na nás, vše vzniklo v domácím studiu, kde zkoušíme. Musíme říci, že jsme s výsledkem spokojeni. Ukázalo se, že omezení často vedou k novým a zajímavým řešením. Cítíme, že jsme dotáhli proces jakési muzikantské emancipace, “ přibližuje vznik EP Šikl.

EP Madhouse Session tvoří čtyři skladby, název vychází ze stísněné atmosféry ve společnosti i osobního pocitu izolace. Spoviedz v sobě nese naději i tichou bolest, přetvářející se do křiku a odvahy k boji, Sun je tepajícím cinematickým koloběhem, I’m OK mluví o duševním přerodu z afektu do stavu, který nazýváme normálním, Juli pak zpracovává komunikaci s osobou, jenž vás dostatečně nevnímá a začíná tak promyšlený jazykový boj.

Na Madhouse Session je navíc v dosud největší míře využit vokál Romana Zabelova. „Vždy jsem pociťoval určitou nejistotu ze svého zpěvu, ale dlouhou dobu mi chyběla odvaha zajít za profesionálem a nechat si poradit. Minulý rok jsem se konečně odvážil a dostal jsem možnost navštěvovat hodiny operního zpěvu na pražské HAMU. Byl to pro mě neskutečný zážitek, učili jsme se dýchat a tvořit plný, čistý tón. Jsem za to opravdu vděčný, zpětně si uvědomuji, jak potřebnou řemeslnou a zároveň psychologickou pomoc jsem dostal,“ dodává Zabelov.

Nejnovější album tria Taupe s názvem waxing | waning právě vyšloPlay

Nejnovější album tria Taupe s názvem waxing | waning právě vyšlo

Nejnovější album skupiny Taupe s názvem waxing | waning přináší experimentální jazzový styl, „skronk“, avantgardní rock a elektroniku tria z Glasgow, které vychází právě dnes u vydavatelství Minority Records. Sedm skladeb alba waxing | waning zachycuje přístup skupiny Taupe – odvážný a posouvající hranice – formovaný novým posunem v dynamice a kompozičním přístupu kapely.

Album waxing | waning, které společně složili a nahráli jeho členové ve studiu, jenž kdysi sloužilo jako pohřební ústav v Glasgow, je naprosto pozitivním albem, aktem kulturního vzdoru v zoufalých časech.

Taupe, jehož členy jsou Mike Parr-Burman (kytara, baskytara, elektronika), Jamie Stockbridge (altový a bary-tonový saxofon) a Alex Palmer (bicí, perkuse), vyvolává bouři skronku, free jazzu a harmolodického šílenství, jehož nejbližšími příbuznými umělci jsou Zu, Melt Banana a John Zorn. Waxing | waning je však od úvodních koktavých výbuchů cvičením v hledání a dobývání nového teritoria, hledáním jedinečných a novátorských permutací, v nichž se jazz, rock a elektronika mísí závratným tempem. Tady je kapela odhodlaná říkat a dělat věci, které jinde ve svém hudebním životě říkat a dělat nemohou.

Taupe je trio z Glasgow, jehož free(math)avant(skronk) kompozice spojují acid zvuky, bouřlivou improvizaci a bahnité, doomové riffy do zvuku, který je zároveň neukázněný a ostře vybroušený. Často působí, jako by fun-govali na základě jakési strašidelné telekineze, a přecházejí od turbulentního, neovladatelného chaosu k napjaté, metronomické přesnosti, čímž kultivují přístup, který působí nestálým a zároveň živým dojmem. Prostoupeni DIY étosem, Taupe vyvažují nevyrovnaný šarm s přesným zaměřením a propojují no-wave chaos DNA nebo Jamese Chance s křišťálově čistou složitostí skupin jako goat (jp) a Horse Lords.

Ukázat více
Taupe mísí free jazz a experiment s disonancí v novém  singlu „Lemonade Tycoon“Play

Taupe mísí free jazz a experiment s disonancí v novém singlu „Lemonade Tycoon“

Britské experimentální trio Taupe představuje nový singl „Lemonade Tycoon“ nabízející ochutnávku třetího alba waxing | waning, které vyjde 6. března 2026 u tuzemského labelu Minority Records.

Lemonade Tycoon hravě odkazuje na stejnojmennou strategickou hru prodeje limonády, skladba však nese zcela jedinečný zvuk. Závěrečná pasáž, živá bicí improvizace zachycená přes saxofonový mikrofon a vedena skrze složitý efektový řetězec saxofonisty Jamieho Stockbridge, vytváří spektrální ozvěnu – třpytivou a nepředvídatelnou jako protřepaná limonáda, současně precizní i nezkrotnou.

Taupe mísí směs free jazzu a experimentální, disonantní hudby, se syrovými texturami, improvizacemi a těžkými riffy. Trio má fascinující schopnost přecházet od metronomické preciznosti k turbulentnímu chaosu, posluchače tak drží v neustálém napětí.

Taupe jsou pevně zakotveni v DIY etosu, jejich hudba nese jedinečné, hravě experimentální kouzlo, spojující anarchickou energii no-wave ikon jako DNA a Jamese Chance s precizností a invenčností současných experimentátorů, například japonských Goat či amerických Horse Lords. Živá vystoupení pulzují hravostí a divokou energií; staví na kinetickém, intenzivním a naprosto pohlcujícím zvukovém zážitku.

Ukázat více
Unikátní boxset Politique du silence s alby Sylvaina Chauveau

Unikátní boxset Politique du silence s alby Sylvaina Chauveau

Minority Records vydává unikátní boxset Politique du silence s trojicí raných alb francouzského skladatele mini-malistické neoklasické hudby Sylvaina Chauveau.

„Ujistěte se, že jste vyčerpali vše, co lze sdělit prostřednictvím klidu a ticha - Když jsem jako skladatel natáčel svá první alba, byl jsem posedlý minimalismem a tento citát filmového režiséra Roberta Bressona vystihoval mé rozpoložení. Stanovil jsem si tři zásady: 1) používat ticho jako výchozí bod, 2) přidávat zvuk, jen když je to nezbytně nutné, 3) nenapodobovat anglosaské hudebníky, které jsem obdivoval, ale čerpat z hudební kultury mé země, Francie, což mě vedlo k intenzivnímu poslechu Satieho, Debussyho a Ravela,“ říká o pozadí své tvorby Sylvain Chauveau.

Soubor Politique du silence obsahuje nahrávky Des plumes dans la tête (2004), Un autre Décembre (2003) a Nocturne impalpable (2001) na barevných 180 gramových vinylech. Přebal boxsetu nese dílo francouzského fotografa Valéryho Lorenza.

„Když jsem v 90. letech objevil jednoduché a působivé černobílé obrazy Valéryho Lorenza, okamžitě jsem si je zamiloval. Stali se z nás dobří přátelé a od té doby ho žádám, aby mi dovolil použít některou z jeho fotografií na většinu obalů svých alb nebo aby mi udělal portréty. Bylo tedy logické požádat ho znovu o obal tohoto boxsetu, jako jemnou reflexi mé klavírní a smyčcové éry. Je pro mě opravdovou ctí, že se moje raná tvorba po takové době znovu připomíná a remasteruje. Dává mi to naději, že hudba, do které jsem v letech 2001 až 2003 vložil celou svou duši a srdce, snad ještě není zapomenuta,“ dodává ke čtvrtstoletí trvající spolupráci s Valérym Lorenzem sám Chauveau.

Boxset Politique du silence vychází ve dvou edicích - v klasické, ale i limitované verzi padesáti kusů doplněných o číslovanou a signovanou velkoformátovou fotografii Valéry Lorenza. Ta bude k zakoupení pouze v e-shopu vydavatelství Minority Records.

Ukázat více
Nové album Manon Meurt právě vyšloPlay

Nové album Manon Meurt právě vyšlo

Komplikované struktury s proplétáním spontánnosti a náhody, setkání různorodých žánrových vlivů členů kapely od středověké hudby přes shoegaze po noise. To je Unravel, nové album Manon Meurt.

„Unravel reflektuje různé fáze odloučení, myšlenky člověka, pozorování - ať už prostředí nebo sebe sama - i obdiv nad krásou a krutostí, kterou příroda zrcadlí,“ přibližuje desku multiinstrumentalistka a autorka textů Kateřina Elznicová.

Název Unravel odkazuje k vývoji kapely a naplňování potenciálu všech hudebníků, nástrojů a hudebních motivů i procesu odkrývání vrstevnatosti skladeb a emocí.

Propojení industriálního materiálu s rostlinnými motivy v díle Untitled_1 ukrajinské umělkyně Lizy Libenko, které zdobí přebal Unravel, kapelu silně zaujala. Ostatně florální motivy byly hudbě Manon Meurt vždy blízké. Libenko, studentka AVU a finalistka prestižní rakouské ceny Strabag Artaward International pracuje v poslední době na překonání narativních hranic plátna, obrazy "útočí" na diváka. Slunečnice jsou silným symbolem života a slunce; v obrazech Libenko jsou černé a spálené, sloužící jako alegorie současných stavů. Dílo nafotil fotograf a umělec Marcel Rozhoň, o finální zpracování alba Unravel se postarala grafička Zuzana Malá.

Album Unravel vychází pravě nyní na všech streamovacích platformách, CD a 180 gramovém LP ve dvou barevných variantách.

Ukázat více
Druhý singl z připravovaného alba UnravelPlay

Druhý singl z připravovaného alba Unravel

Ambient, industriální plochy říznuté elektronikou a popem i vábivá neuchopitelnost - to je novinka Timeless kapely Manon Meurt. Druhý singl z připravovaného alba Unravel vychází u Minority Records v produkci Eddieho Stevense.

„Žánrově je Timeless protipólem našeho podzimního singlu Mirrors. Eddie rozšířil naše zvukové spektrum, v Timeless kladl důraz především na dynamiku a vypointování příběhu,“ říká bubeník Jiří Bendl.

Britský producent a hudebník Eddie Stevens se proslavil spoluprací s Moloko a Róisín Murphy, úspěchy ale sbírá i na česko-slovenské scéně. Stojí za Cenami Anděl ověnčenými nahrávkami Druhé trávy (Díl první i druhý), debutem Marie Puttnerové Laila tov, ale také alby Jany Kirschner (Krajina rovina, Moruša biela i aktuální Obyčajnosti).

„Timeless vznikalo k večeru na cestách z práce, v tramvajích, v autě, kdy se šum života zintenzivní. Všichni mají někam namířeno, spěchají, a nad tím vším se barví obzor, jakoby svou majestátností oponoval tomu cvrkotu a připomínal malichernost toho spěchu, jeho prchlivost. Ráda ten šum pozoruju, připomíná mi, jak je super, že se od něj můžu na chvíli odpojit a vnímat jenom přítomnost,“ přibližuje pozadí písně autorka textu a multiinstrumentalistka Kateřina Elznicová.

Ukázat více