Nevydané skladby, remixy i přepracované kompozice Hidden Orchestra právě dnes na novém albu Creaks: Bonus, Live & Remixes

Nevydané skladby, remixy i přepracované kompozice Hidden Orchestra právě dnes na novém albu Creaks: Bonus, Live & Remixes

Dosud nevydané skladby, remixy i přepracované kompozice soundtracku oceňované plošinovky Creaks herního studia Amanita Design vydávají Hidden Orchestra právě dnes na novém albu Creaks: Bonus, Live & Remixes. Navazuje tak na desku Creaks Soundtrack z roku 2020.

Hidden Orchestra je projekt britského skladatele, multiinstrumentalisty a producenta Joea Achesona. Ten zpracovává nejrůznější hudební vlivy, k tvorbě zve pestrou škálu umělců, aby vzápětí stvořil svůj “skrytý orchestr”.

„Pro Creaks vzniklo tak velké množství skvělé muziky, že se na původní desku zkrátka nevešlo všechno. Všimli si toho koneckonců i fanoušci, kterým pár skladeb ze hry na původním soundtracku chybělo. S myšlenkou přišel zkraje roku sám Joe. Původně přitom mělo jít o sbírku bonusových skladeb, ale postupně nám ten koncept nabobtnal a vznikla z toho větší a zajímavější nahrávka,“ říká Jakub Dvorský, zakladatel Amanita Design.

Creaks: Bonus, Live & Remixes přináší sedm dosud nevydaných skladeb z původního soundtracku Creaks, dvě rozsáhlé přepracované verze pro živou kapelu a sedm remixů od různorodých umělců jako Floex, Poppy Ackroyd, Ben Lukas Boysen či ZKA4T.

Živé verze skladeb Bridges a Three Islands byly nahrány v květnu 2022 v lucemburském klášterním prostoru Neimënster s aktuální sestavou Hidden Orchestra, jenž tvoří Joe Acheson na basu a elektroniku, Jamie Graham na bicí, klarinetista Jack McNeil a cellistka Rebecca Knight. O studiový mix se postaral inženýr Tim Southorn. V nejnovější inkarnaci Hidden Orchestra se důraz přesouvá od přesné repliky studiových skladeb k zaměření se na energii a emoce daného materiálu.

Hra Creaks získala ocenění Česká hra roku 2020 i Česká hra roku v kategorii Audiovizuální zpracování, cenu Anifilmu 2021 za nejlepší výtvarný počin, ocenění CEEGA 2020 pro hry ze střední a východní Evropy za nejlepší výtvarné zpracování. Creaks získala nominaci na prestižní Golden Joystick Awards za nejlepší nezávislou hru a dvě nominace na brazilském herním festivalu BIG Festival za nejlepší výtvarné zpracování a nejlepší vyprávění.

Skladby z Creaks zazní také na koncertě Hidden Orchestra v londýnské Queen Elizabeth Hall 20. listopadu v rámci EFG London Jazz Festivalu.

Gianni Gebbia debutuje u vydavatelství Minority Records s nahrávkou Sleep

Gianni Gebbia debutuje u vydavatelství Minority Records s nahrávkou Sleep

Italský hráč na saxofony, cornettofon a flétny bansuri, Gianni Gebbia, debutuje u vydavatelství Minority Records s nahrávkou Sleep, jež vychází na LP a Bandcampu 1. května 2026, v den, který je zároveň i oslavou umělcových 65. narozenin.

Sleep lze považovat za instrospektivní a ambientně meditativní dílo, jehož struktura neodpovídá tradičním jazzovým skladbám, spíše jde o rozsáhlé improvizované hypnotické zvukové krajiny bez přesných hranic s využitím hry na soprán saxofon a cornettofon s využitím elektronických textur. Stejně jako bylo renesanční cornetto nástrojem plné symbolismů, jenž má reprezentovat život, smrt a věčnost, kde osm vyřezávaných hran nástroje představuje nepřerušenou linii věčnosti a nekonečna, podobným prizmatem lze nahlížet na volnou strukturu díla bez zřetelného konce. Sleep je tudíž spíše poslechová meditace zkoumající prostor zvuku, postupnou evoluci motivů a atmosféru snění skrze Gebbiovu improvizační hru.

Gianni Gebbia, narozen v Palermu na Sicílii a absolvent filozofické fakulty University of Palermo, je mezinárodně uznávaný italský saxofonista, flétnista a skladatel, známý svým experimentálním a avantgardním jazzovým stylem hry. Gebbia je považován za jednoho z nejlepších světových specialistů techniky hry kruhového dýchání, která mu umožňuje vytvářet nepřetržité, dlouhé tóny, často vedoucí k polyfonním iluzím. V roce 1990 se sólově zúčastnil Total Music Meeting v Berlíně pořádaného FMP po boku hudebníků jako Steve Lacy a Lindsay Cooper. O rok později inicioval spolupráci s německým perkusionistou Guntherem Sommerem a kontrabasistou Peterem Kowaldem, čímž obnovil jedno z historických duet evropského free jazzu. V roce 2000 ho časopis The Wire zařadil mezi přední představitele sólových hráčů na saxofon.

Ukázat více
Nejnovější album tria Taupe s názvem waxing | waning právě vyšloPlay

Nejnovější album tria Taupe s názvem waxing | waning právě vyšlo

Nejnovější album skupiny Taupe s názvem waxing | waning přináší experimentální jazzový styl, „skronk“, avantgardní rock a elektroniku tria z Glasgow, které vychází právě dnes u vydavatelství Minority Records. Sedm skladeb alba waxing | waning zachycuje přístup skupiny Taupe – odvážný a posouvající hranice – formovaný novým posunem v dynamice a kompozičním přístupu kapely.

Album waxing | waning, které společně složili a nahráli jeho členové ve studiu, jenž kdysi sloužilo jako pohřební ústav v Glasgow, je naprosto pozitivním albem, aktem kulturního vzdoru v zoufalých časech.

Taupe, jehož členy jsou Mike Parr-Burman (kytara, baskytara, elektronika), Jamie Stockbridge (altový a bary-tonový saxofon) a Alex Palmer (bicí, perkuse), vyvolává bouři skronku, free jazzu a harmolodického šílenství, jehož nejbližšími příbuznými umělci jsou Zu, Melt Banana a John Zorn. Waxing | waning je však od úvodních koktavých výbuchů cvičením v hledání a dobývání nového teritoria, hledáním jedinečných a novátorských permutací, v nichž se jazz, rock a elektronika mísí závratným tempem. Tady je kapela odhodlaná říkat a dělat věci, které jinde ve svém hudebním životě říkat a dělat nemohou.

Taupe je trio z Glasgow, jehož free(math)avant(skronk) kompozice spojují acid zvuky, bouřlivou improvizaci a bahnité, doomové riffy do zvuku, který je zároveň neukázněný a ostře vybroušený. Často působí, jako by fun-govali na základě jakési strašidelné telekineze, a přecházejí od turbulentního, neovladatelného chaosu k napjaté, metronomické přesnosti, čímž kultivují přístup, který působí nestálým a zároveň živým dojmem. Prostoupeni DIY étosem, Taupe vyvažují nevyrovnaný šarm s přesným zaměřením a propojují no-wave chaos DNA nebo Jamese Chance s křišťálově čistou složitostí skupin jako goat (jp) a Horse Lords.

Ukázat více
Taupe mísí free jazz a experiment s disonancí v novém  singlu „Lemonade Tycoon“Play

Taupe mísí free jazz a experiment s disonancí v novém singlu „Lemonade Tycoon“

Britské experimentální trio Taupe představuje nový singl „Lemonade Tycoon“ nabízející ochutnávku třetího alba waxing | waning, které vyjde 6. března 2026 u tuzemského labelu Minority Records.

Lemonade Tycoon hravě odkazuje na stejnojmennou strategickou hru prodeje limonády, skladba však nese zcela jedinečný zvuk. Závěrečná pasáž, živá bicí improvizace zachycená přes saxofonový mikrofon a vedena skrze složitý efektový řetězec saxofonisty Jamieho Stockbridge, vytváří spektrální ozvěnu – třpytivou a nepředvídatelnou jako protřepaná limonáda, současně precizní i nezkrotnou.

Taupe mísí směs free jazzu a experimentální, disonantní hudby, se syrovými texturami, improvizacemi a těžkými riffy. Trio má fascinující schopnost přecházet od metronomické preciznosti k turbulentnímu chaosu, posluchače tak drží v neustálém napětí.

Taupe jsou pevně zakotveni v DIY etosu, jejich hudba nese jedinečné, hravě experimentální kouzlo, spojující anarchickou energii no-wave ikon jako DNA a Jamese Chance s precizností a invenčností současných experimentátorů, například japonských Goat či amerických Horse Lords. Živá vystoupení pulzují hravostí a divokou energií; staví na kinetickém, intenzivním a naprosto pohlcujícím zvukovém zážitku.

Ukázat více
Unikátní boxset Politique du silence s alby Sylvaina Chauveau

Unikátní boxset Politique du silence s alby Sylvaina Chauveau

Minority Records vydává unikátní boxset Politique du silence s trojicí raných alb francouzského skladatele mini-malistické neoklasické hudby Sylvaina Chauveau.

„Ujistěte se, že jste vyčerpali vše, co lze sdělit prostřednictvím klidu a ticha - Když jsem jako skladatel natáčel svá první alba, byl jsem posedlý minimalismem a tento citát filmového režiséra Roberta Bressona vystihoval mé rozpoložení. Stanovil jsem si tři zásady: 1) používat ticho jako výchozí bod, 2) přidávat zvuk, jen když je to nezbytně nutné, 3) nenapodobovat anglosaské hudebníky, které jsem obdivoval, ale čerpat z hudební kultury mé země, Francie, což mě vedlo k intenzivnímu poslechu Satieho, Debussyho a Ravela,“ říká o pozadí své tvorby Sylvain Chauveau.

Soubor Politique du silence obsahuje nahrávky Des plumes dans la tête (2004), Un autre Décembre (2003) a Nocturne impalpable (2001) na barevných 180 gramových vinylech. Přebal boxsetu nese dílo francouzského fotografa Valéryho Lorenza.

„Když jsem v 90. letech objevil jednoduché a působivé černobílé obrazy Valéryho Lorenza, okamžitě jsem si je zamiloval. Stali se z nás dobří přátelé a od té doby ho žádám, aby mi dovolil použít některou z jeho fotografií na většinu obalů svých alb nebo aby mi udělal portréty. Bylo tedy logické požádat ho znovu o obal tohoto boxsetu, jako jemnou reflexi mé klavírní a smyčcové éry. Je pro mě opravdovou ctí, že se moje raná tvorba po takové době znovu připomíná a remasteruje. Dává mi to naději, že hudba, do které jsem v letech 2001 až 2003 vložil celou svou duši a srdce, snad ještě není zapomenuta,“ dodává ke čtvrtstoletí trvající spolupráci s Valérym Lorenzem sám Chauveau.

Boxset Politique du silence vychází ve dvou edicích - v klasické, ale i limitované verzi padesáti kusů doplněných o číslovanou a signovanou velkoformátovou fotografii Valéry Lorenza. Ta bude k zakoupení pouze v e-shopu vydavatelství Minority Records.

Ukázat více
Nové album Manon Meurt právě vyšloPlay

Nové album Manon Meurt právě vyšlo

Komplikované struktury s proplétáním spontánnosti a náhody, setkání různorodých žánrových vlivů členů kapely od středověké hudby přes shoegaze po noise. To je Unravel, nové album Manon Meurt.

„Unravel reflektuje různé fáze odloučení, myšlenky člověka, pozorování - ať už prostředí nebo sebe sama - i obdiv nad krásou a krutostí, kterou příroda zrcadlí,“ přibližuje desku multiinstrumentalistka a autorka textů Kateřina Elznicová.

Název Unravel odkazuje k vývoji kapely a naplňování potenciálu všech hudebníků, nástrojů a hudebních motivů i procesu odkrývání vrstevnatosti skladeb a emocí.

Propojení industriálního materiálu s rostlinnými motivy v díle Untitled_1 ukrajinské umělkyně Lizy Libenko, které zdobí přebal Unravel, kapelu silně zaujala. Ostatně florální motivy byly hudbě Manon Meurt vždy blízké. Libenko, studentka AVU a finalistka prestižní rakouské ceny Strabag Artaward International pracuje v poslední době na překonání narativních hranic plátna, obrazy "útočí" na diváka. Slunečnice jsou silným symbolem života a slunce; v obrazech Libenko jsou černé a spálené, sloužící jako alegorie současných stavů. Dílo nafotil fotograf a umělec Marcel Rozhoň, o finální zpracování alba Unravel se postarala grafička Zuzana Malá.

Album Unravel vychází pravě nyní na všech streamovacích platformách, CD a 180 gramovém LP ve dvou barevných variantách.

Ukázat více